Van goghova setev: opis, zgodovina, sporočilo

Na svetu je zelo malo izjemnih umetnikov. Ena od velikih osebnosti umetnosti, ki jo raziskujemo v članku. Posebno omembe vredno je njegovo slikarstvo "Sejalec". Van Gogh jo je naslikal leta 1888. Njegovi bližnji so povedali, da jo je naslikal v enem najtežjih obdobij svojega življenja. Ustvarjalec je o podobi sejalcev razmišljal že leta 1880. Še posebej so ga privlačili ti ljudje.

Opis dela

Umetnik je pogosto priklical podobo sejalcev. Navdihovala so ga dela drugih umetnikov. Ker je sejalec povezan z neskončnostjo življenja in ponovnega rojstva. Opis slike:

1. Odstranjene so bile nepotrebne podrobnosti o njem. Drevo v ospredju. Drevo diagonalno prečka sliko. Na levi strani dela je moški, ki meče žito v zemljo. V ozadju je upodobljeno polje z reko.
2. Sonce je veliko. Je v stanju sončnega zahoda. Postavitev sonca poudarja vrednost Van Goghovega dela Sejalec. Goreča zvezda deluje kot avreola okoli glave naslikanega lika.
3. Rumeno nebo, ki določa vročo barvo dela. Vse poteze, ki jih je umetnik naslikal v oranžni in rožnati barvi. Te barve na ozadju lila reke ustvarjajo nezamenljivo vzdušje. V reki lahko vidite tudi odsev sonca. Vse Van Goghove poteze so tesno skupaj. To ustvarja dinamičen učinek.
4. Van Gogh je tla pod sejalčevimi nogami pobarval z rjavo in črno barvo. Na nekaterih mestih so naslikane vijolične in rumene rože.

Umetnikova upodobitev zrnja, ki pada iz rok sejalca. Gledalec se gibanja ne zaveda takoj. Za to si morate sliko natančno ogledati. Osrednja pozornost na sliki Setev Vincenta van Gogha je usmerjena v živahnost potez čopiča.

Zgodba o stvarjenju

Kmečka tema je umetnika navdihovala skoraj vse življenje. Leta 1880 je ponovil delo Jeana-Françoisa Milleta Sejalec. Delo tega moškega je bilo navdih za Van Gogha. V slikah Jean-Françoisa je videl, kako je mogoče kmečko temo posvečati v likovni umetnosti. Van Gogh je Setev in sončni zahod ustvaril že leta 1888.

Slika je nastala, ko ga ni bilo v Parizu. Ko je prenehal uživati v življenju v tem mestu. Občinstvo ni priznala dela umetnik. Zaradi tega se je preselil v Arles. Mesto je Vincenta skoraj takoj očaralo. V njej je videl veliko svetlobe. V tem času se je dokončno izoblikoval umetnikov slog. Van Gogh v Setevniku prikazuje praktično vse Van Goghove prikolice z uporabo barv.

V svojih delih je odseval simbole neskončnega življenja. Izraža se v cvetju in pšenici. Celoten proces rasti se ponavlja iz leta v leto. To je simbolika življenja. Van Gogh v Setevniku ni imel tragičnega sporočila. Vendar pa je umetnik trdil, da si lahko vsak človek umetniško delo razlaga po svoje.

Sporočilo slike

Avtor je v pismih prijatelju zapisal, da je sliko ustvaril, da bi odražala neskončne procese življenja. To velja za vsa področja človekovega življenja. Sejalec na sliki predstavlja življenje. Ko kmet posadi rastline. Logično je, da je pridelek naslednji. Celoten proces se nenehno ponavlja. Enako velja za ljudi. Človek je videti kot zrno, ki ga prej ali slej odnese žanjica. Najpomembnejša stvar za moškega je razumeti, Za kaj je v življenju.

Zaključek

Človeška umetnost nima jasnih kategorij. V vsakem delu ljudje najdejo svoj smisel. Van Goghovo delo ne prikazuje ničesar napačnega. Umetnik je trdil, da kmet odraža trdo delo in pokorščino. Kajti vsako leto pobira in ponovno seje pridelke in rože. Tako sejalec deluje kot življenje in smrt.