Lyon feuchtwanger, "goya ali težak način spoznavanja": potepanje talenta v dobi neizbežnega napredka

Življenja genijev, za katere se zdi, da jim je nadarjenost podelila višja sila in da so sposobni vplivati na miselnost prihodnjih generacij, so za nas v marsičem nejasna in skrivnostna. Kako se rojevajo pionirske ideje in misli? Kako nastanejo stoletne mojstrovine, ki še danes vzbujajo srce in pomladijo dušo?? Roman nemškega pisatelja Feuchtwangerja Goya ali Težka pot spoznanja je prav ta tančica skrivnosti nad življenjem človeka, ki je imel oprijemljiv vpliv tako na sodobnike kot na potomce.

Zgodovina ali fikcija?

Delo temelji na resničnih dogodkih iz 18. stoletja in osebnostih, ki so takrat krojile usodo države. Politične spletke, manipulacije in igre, razkošje z grožnjo sramote, ljubimci in strast so sestavni deli vladavine španskega kralja Karla IV. in kraljice Marie-Louise. V središču teh pretresov, na križišču plemičev, cerkve in kmečkih delavcev, je Goya, nedvomni talent svoje dobe in priznan genij...

Skozi prizmo svoje umetnosti si je drznil razkriti pokvarjenost in kaprico ter ustvaril tako privlačna kot odvratna umetniška dela. In tukaj je Feuchtwanger v "Goya" prepleta fikcijo, katere niti so tesno povezane z zgodovinskimi dejstvi in osebami, tako da tvorijo celovito sliko, ki nas ne more pustiti ravnodušnih, tako kot mojstrova lastna platna.

Umetnik in politika

Talent preprostega fanta iz meščanske družine ni bil nikoli vprašljiv, vendar pot do vsesplošnega priznanja ni bila lahka. Goyevo trmasto zavračanje kanonov klasicizma in akademizma bi lahko izigralo kruto šalo in obrnilo inkvizicijo proti umetniku. Toda stara šola se je morala sprijazniti z novo vizijo, dokler mojster ni bil imenovan za direktorja Kraljeve akademije. Po navdihu del vrhunskih pisateljev in umetnikov je bilo v tistem času v zraku že čutiti potrebo po odpravi okovov predsodkov, po prenovi in napredku.

Feuchtwangerjev Goya je umetnik z neizčrpno željo po novem. Njegov talent se je sčasoma le še krepil in pridobival nove obraze in pomene, ki jih ljudje na visokih položajih niso mogli spregledati. Neizpodbitno dejstvo je, da je bil mojster blizu kraljevemu paru, saj je bil njun dvorni slikar. Naslikal je številne portrete vseh plemičev. Ne da bi si to želel, je bil Goya morda vpleten v politične intrige, ki so se pletle v zakloniščih razkošnih palač.

Tako se je rodila dvojnost njegove osebnosti. Preprost delavec, ki se je boril za svoj kruh, se posmehoval, prisegal, grozil, branil svoj prostor pod soncem, "so se ujeli" S slikarjem, ki mu je bilo naklonjeno plemstvo, ki je imelo najtesnejši dostop do vladarjem države. In prav ta notranji boj nasprotij, ki sta ga okrepila talent in norost, je v Goyi prebudil občutek za pravičnost in gorečo bolečino za usodo države, ki so jo ranili ukrepi inkvizicije. Kljub nevarnosti, da bi imel drugačno mnenje od sprejetega, si ga je Goya upal izraziti na svojih slikah, kjer so prizori iz domačega življenja prikazani tako privlačno kot odvratno.

Ženske in mojster

V njem se pretakajo hudobija in strast "Goya" Feuchtwanger. Ta čustva, ki jih je bil slikar zelo rad deležen od femme fatale svojega časa, so povzročila norost, a so navdihnila najboljše slike. Ljubezen je šla z roko v roki s sovraštvom; obe sta ga enako prizadeli in uničili njegov um in dušo. Toda prav v obdobju globokih in divjih izkušenj je mojster lahko ustvaril mojstrovine v inovativnih tehnikah ter na platna prelil tako bolečino kot srečo, ki sta bili v njegovi usodi neločljivo povezani.

Španija je tu kot ženska. Ona je maha. Pogumno, brutalno, kljubovalno, neustrašno, strastno in drzno - vtisne se v dušo in tam ostane za vedno.

To je bil Goyev ljubimec iz Feuchtwangerjevega romana. Njuna povezava ni zgodovinsko dokumentirana in o njej lahko le ugibamo na podlagi mojstrovega dela. Bila je nevarna ženska, ki je imela neizbrisen vpliv, saj je umetnika navdihovala s svojo čednostjo, čutnostjo in uporništvom, hkrati pa mu je razjedala dušo.

Norost in talent

Glavni protest proti strogim srednjeveškim pravilom in predpisom so bile najnovejše Goyeve slike, ki so prikazovale prizore iz zasebnega življenja, hkrati pa so utelešale vse razvade in umazanijo, ki so vladale v Španiji. Mojster se je do skrajnosti prepustil čustvom in s starostjo začel premagovati norost, za katero se je zdelo, da izziva demone ne le v njegovi glavi, ampak tudi med ljudmi.

Tako je Feuchtwanger videl Goyo kot človeka, ki je drugače dojemal svet in ljudi okoli sebe. Slikar je to odražal v svojih slikah, ki v nas še danes vzbujajo grozo, a nas kljub temu silijo, da se globoko zazremo vase. Spoznanje, da norost in strah vse bolj razjedata umetnikovo dušo ter jo pustošita z bolečino in trpljenjem, naredi njegova dela še bolj privlačna, globoka in pomenljiva.

Vrednost

Slikar v romanu je neidealen človek, pravi Španec, ki mu ni vseeno za usodo svoje države. Njegovo gorečnost in iskrenost je Goya s svojimi slikami prenesel na prihodnje generacije. Njegova strastna narava je pomagala ustvariti vznemirljive stvari, saj brez porušenih temeljev ne bo in inovacij.

Tako za Lyon Feuchtwanger "Goya" - glavno delo njegove literarne kariere. In če pred tem delom niste poznali umetnikovih slik, boste zdaj želeli vedeti, kako je bila videti ta ranjena, globoka in ljubeča duša, razumeti mojstra, videti njegove demone, da bi se spopadli z njegovo.