Miniatura kholuya: značilnosti, zgodovina in fotografije

Miniatura Kholuya, rojena v regiji Ivanovo, je vrsta tradicionalne ruske lakirane miniature. Ker je najmlajša med podobnimi obrtmi v Palekhu, Msteri in Fedoskinu, zavzema dostojno mesto med njimi in je visoko cenjena doma in v tujini.

Slikarji ikon iz vasi Kholui

Prva dokumentirana omemba vasi sega v 16. stoletje. Listina dokazuje, da je zemljišče pripadalo samostanu Sv.Sergija, kamor so vaščani dobavljali sol iz te regije. To je bilo leta 1546. Pol stoletja pozneje, leta 1613, pa je bila vas podeljena Dmitriju Požarskemu za obrambo Moskve pred Poljaki in je bila opisana kot "ikona.

Lakirane miniature vseh štirih naselij so nastale na podlagi slikarstva ikon. Po mnenju strokovnjakov je bil Kholui prednostna naloga za to vrsto slikarstva. Morda so bili prvi ikonopisci menihi iz lokalnega samostana Trojice-Sergijeve lavre, ki so lahko te umetnosti učili tudi lokalne prebivalce. Kasneje so tu začeli poučevati otroke, "navdušene nad konceptom in umetnostjo ikon", ter vajence iz sosednjih vasi Shuya in Mstera.

Konec 17. stoletja Kholui postane nosilec tradicije ikonopisja v Trojici Sergij Lavra in, ker je povpraševanje po ikonah naraščalo, se je zelo hitro razvil. Lokalni ikonografi so prejemali naročila iz severne Rusije, Sibirije, Bolgarije in Srbije.

Prehod na proizvodnjo lakov

Po revoluciji in prepovedi obrti slikanja ikon so prebivalci Kholuye ostali brez dela. V nasprotju s svojimi sosedi, ki so združevali umetnost in kmečko delo, so se preživljali le s slikanjem ikon. Mnogi so zapustili vas, da bi si poiskali preživetje, tisti, ki so ostali, pa so iskali delo.

Nastal je artel za slikanje "matov", tako so poimenovali kopije slavnih slik. Vendar so obrtniki želeli uresničiti svoje ustvarjalne zamisli in leta 1934 so se odločili, da bodo poskusili slikati lakaste miniature.

Malokdo je verjel, da lahko ponudi nekaj svojega, drugačnega od že znanih slogov Palekha in Msterskega. Vendar je umetnike podprl profesor Bakushinsky, ki je izoblikoval cilj, ki ga je bilo treba uresničiti. Tako se je rodila khulu lak miniatura.

Značilnosti lakiranega slikarstva Kholuya

Bakushinsky je predlagal bolj realističen slog kot njegovi sosedje, a hkrati tudi bolj dekorativen. Temelje so postavili trije najstarejši mojstri obrti S. А. Mokin, K. В. Kosterin in V. Д. Po Puzanov. Ti trije umetniki so sicer delovali v isti pisateljski šoli, vendar so se med seboj razlikovali po svojem umetniškem slogu. Toda prvi koraki so bili zelo težavni in mojstri niso bili takoj priznani.

Sledilci mojstrov obrtnikov iz Kholuye so si prizadevali, da bi upodobljeni predmet konkretizirali in risbo približali realističnim razmerjem in obrisom. Barvna shema miniature Kholuya temelji na dveh tonih: toplem, peščeno-oranžnem in hladnem, modro-zelenem. Dodatni odtenki se uporabljajo le za kontrastno poživitev slike. Zlato in srebro sta se uporabljala redko, le pri upodabljanju kovinskih predmetov ali ornamentiki. Okras je strog in zadržan. Kholuya miniaturno slikarstvo privlači s svojo izvirnostjo in diskretno, a prijazno lepota. Da bi jo pravilno ocenili, moramo biti sposobni opazovati vse podrobnosti slike, od predmeta do okrasnega vzorca.

Razvoj miniaturnega slikarstva v Kholuyi

Delavnica je pozneje postala podjetje, ki je oblikovalo mesto in spodbudilo številne talente. Prva razstava, na kateri so bile za miniature Kholuya podeljene bronaste medalje, je bila leta 1937 v Parizu. V naslednjih letih so umetniki sodelovali na vseh mednarodnih razstavah.

Sčasoma se je vsebina risbe razširila. Pogosteje so se začeli pojavljati odlomki iz ruskih pravljic; pokrajina je bila lahko že samostojna risba in ne le ozadje glavne kompozicije. Figure v gibanju so začele biti prepričljivejše, več pozornosti je bilo namenjene izrazom na obrazih likov. Prvič so se začeli pojavljati arhitekturni objekti, ki so sliko le še obogatili in razširili tematiko.

Vstop na mednarodni trg

Prva mednarodna naročila za khulu miniature so bila prejeta leta 1961. Anglija, ZDA, Nemčija in druge evropske države so si želele ogledati dela mojstrov Kholuya. Proizvodnja se je povečala, umetniški kolektiv pa se je razširil.

Danes v vasi deluje "Kholuya lak miniatur umetniška tovarna", ki ohranja dolgoletno tradicijo slikanja na papir-mache, ne pozabimo na bogate izkušnje lokalnih slikarjev ikon.

Tehnologija izdelave papirnatega mašeja

V letih obstoja plovila se tehnologija ni bistveno spremenila. Večina faze dela izdelano ročno, ko mojster na izdelek prenese svojo toplino, svojo energijo. Zato so stvari, izdelane v vasi Kholui, z leti postale dragocenejše in privlačnejše.

Prva faza grobe obdelave je izdelava zvitka. Gre za cev iz več plasti stisnjenega kartona, prepojenega z lanenim oljem in posušenega v peči. Tuljave so lahko različne oblike in velikosti glede na predvidene izdelke.

Obrtnik iz kaljenega novca izdela kos, ga premaže s temeljnim premazom, polira in pobarva z rdečim in črnim lakom. Takšen napol dokončan izdelek preide v roke umetnika.

Barvanje izdelka

Vsaka tovarna ohranja recept za izdelavo barv v tajnosti, saj ga je dobila od svojih prednikov - slikarjev ikon. Načelo je enako: mineralni prah se zmeša z jajčnim rumenjakom, vodo in kisom, vendar so tu še dodatki, ki jih pozna le malo ljudi. Pravilna priprava barv je v središču pozornosti, saj je zelo pomemben dejavnik za uspešno slikanje miniatur. Umetniki Kholuya delajo samo s čopiči iz veveric.

Češnjeva smola se za izdelavo okraskov dodaja listnemu zlatu in to je ena od posebnosti proizvodnega postopka v tovarni lakastih miniatur Kholuya. Naneseno zlato se nato polira z volčjim bronom.

Delo je premazano z več plastmi laka in polirano, dokler ne izginejo najmanjše praske. Ta končni postopek daje izdelku globino in svetlost.

Muzej v mestu Kholuya

Vsak od štirih centrov lakastih miniatur v Rusiji ima svoj muzej, v katerem so shranjena dela najstarejših mojstrov, ki so se lotili zahtevnega razvoja obrti, in sodobnih umetnikov. Tu je mogoče razumeti dinamiko razvoja miniaturnega slikarstva v regiji, ohranjanje tradicije in prenašanje izkušenj starejših generacij.

Muzej lakastih miniatur Kholuysk so prostovoljno ustanovili lokalni prebivalci, odprt pa je bil leta 1959. Prebivalci vasi so dolga leta zbirali dokončane predmete po svojih domovih in jih nato podarili vaškemu muzeju, pri čemer niso varčevali. Sem so prinesli miniature, skice risb, ikone, knjige, albume, pa tudi vsakdanje predmete, kot so stari bankovci, portreti in globusi.

Pri preučevanju in popisovanju donacij so sodelovali priznani znanstveniki, ki so bili neprecenljivi pri oblikovanju zbirk. Najpomembnejše med njimi so ikone Kholuya. To je jedro muzeja, ki sodeluje pri potujočih razstavah, izobraževalnih tečajih in seminarjih. Zbirka vezenin je bogata in vključuje dela rokodelk od 19. stoletja do danes. Vezilje iz Kholuyska so izdelale zaveso za Kremelj, ki dokazuje njihovo visoko strokovnost.