Rimsko kiparstvo. Zbirka starorimskih skulptur v ermitažu

Kiparstvo starega Rima odlikujeta predvsem raznolikost in eklektična mešanica. Ta umetniška oblika je združevala idealizirano popolnost zgodnjeklasičnih grških del z veliko željo po realizmu in absorbirala umetniške značilnosti orientalskih slogov, da bi ustvarila kamnite in bronaste podobe, ki zdaj upravičeno veljajo za najboljše primerke antičnega obdobja. Tudi rimski kiparji so s svojimi priljubljenimi kopijami starejših grških mojstrovin za potomce ohranili neprecenljive primerke, ki bi bili sicer za svetovno kulturo popolnoma izgubljeni.

Značilnosti

Rimljani so tako kot njihovi grški kolegi obdelovali kamen, plemenite kovine, steklo in terakoto, vendar so raje uporabljali bron in marmor. Ker je bila kovina pogosto ponovno uporabljena, je večina ohranjenih rimskih kipov izdelana iz marmorja.

Ljubezen Rimljanov do grškega in helenističnega kiparstva je pomenila, da je po Ko je bila zaloga izvirnih del izčrpana, so morali obrtniki izdelati kopije, ki so bile lahko različne kakovosti. V Atenah in v samem Rimu so obstajale šole, ki so se posebej ukvarjale s kopiranjem grških izvirnikov. Vodili so jih Pasitel, Apolonij in drugi znani mojstri. Rimski kiparji so izdelovali tudi miniaturne kopije grških izvirnikov, najpogosteje v bronu.

Evolucija

Sčasoma se je začelo iskanje novih načinov umetniškega izražanja, odmik od etruščanskih in grških slogov, in sredi prvega stoletja po Kr. э. to se je odrazilo v želji po zajemanju in ustvarjanju bolj realističnih vizualnih učinkov z uporabo svetlobe in sence. V obdobju pozne antike je prišlo celo do prehoda v impresionizem z uporabo svetlobe in abstraktnih oblik.

Rimsko kiparstvo je dobilo bolj monumentalen značaj z masivnimi, skoraj "živimi" kipi cesarjev, bogov in junakov, kot so ogromne bronaste podobe Marka Avrelija na konju ali še večji kip Konstantina I. (delno ohranjen). Oba sta zdaj v Kapitolskem muzeju v Rimu. Proti koncu cesarstva se je pojavila težnja po spremembi proporcev, zlasti so se povečale glave, figure pa so bile pogosto spredaj bolj ploske, kar kaže na vpliv orientalske umetnosti.

Pomembno je tudi razlikovati med dvema različno usmerjenima "trgoma": pripadniki vladajočega razreda so imeli raje bolj klasične in idealistične podobe, drugi, bolj provincialni trg "srednjega razreda" pa je imel rad naturalistično čustveno antično kiparstvo, zlasti portrete in pogrebna dela.

Kiparska in portretna plastika

Tako kot Grki so tudi Rimljani radi izdelovali kipe svojih bogov. Ko so se cesarji začeli razglašati za božanske, so jim bile posvečene kolosalne in idealizirane podobe, pogosto s predmetom, upodobljenim v dvignjeni roki, ki je zasedal precej pomembno mesto. Na primer kip Avgusta v Prima Porti.

Skulpture so se uporabljale tudi v dekorativne namene doma ali na vrtu in so bile lahko miniaturni odlitki iz kovine, vključno s srebrom. Ena od vrst kipov, ki so jih Rimljani pogosto uporabljali, so bili Lares Familiares (družinski duhovi varuhi). Običajno so bili izdelani iz brona. Običajno so bili razstavljeni v parih v niši hiše. To so bile podobe mladih moških z dvignjenimi rokami, dolgimi lasmi, ki so nosili tunike in sandale.

Trendi in posebnosti

Vendar je rimsko kiparstvo postalo vodilna umetniška oblika prav na področju portretov, pri čemer se je od drugih umetniških tradicij nekoliko razlikovalo. Realizem, ki je značilen za to delo, se je morda razvil iz tradicije hranjenja voščenih pogrebnih mask umrlih družinskih članov, ki so jih žalujoči nosili na pogrebih, v domu. Običajno so bile to precej natančne upodobitve, ki so vključevale tudi napake in ne najbolj laskave vidike določenega obraza. Preneseni v kamen predstavljajo veliko število ohranjenih portretnih doprsnih kipov, ki se oddaljujejo od idealiziranih podob iz prejšnjega obdobja.

Zato so bili uradni portreti vladajoče elite običajno idealizirani. Primer tega je kip Avgusta, na katerem je cesar videti veliko mlajši in bolj svež, kot je bil v resnici v času nastanka (konec 1. stoletja pred našim štetjem). э.). Vendar pa je v času Klavdija sredi prvega stoletja. э. in še bolj pod Neronom in Flavijem, je uradna portretna umetnost težila k večjemu realizmu. V istem obdobju so rimski kipi žensk izstopali po zapletenih pričeskah in nedvomno so veljali za prednike modnih trendov.

Pod Hadrijanom so se vrnili k idealiziranim podobam, kot so bile v klasičnem grškem slogu, vendar se je začel uporabljati bolj naraven prikaz oči v marmornatih kipih.

Realizem se je ponovno vrnil v času dinastije Antoninov, z njim pa tudi upodabljanje značilnosti, kot so "gosje noge" in lopatastost. Takrat se je pojavila tudi težnja po poliranju marmorja na delih, kjer je bila koža. Po tej obdelavi so bili v močnem nasprotju z na primer lasmi, ki so bili globoko porezani in neobdelani. V tem obdobju se je pojavila tudi moda upodabljanja trupa ali njegovih delov in ne le ramen (npr. doprsni kip Komoda v podobi Herkula, ok. 190 г. н. э.). Doprsje Karakale (ok. 215 г. н. э.) je še en primer zavračanja idealizma v elitnem rimskem portretnem kiparstvu.

Proti koncu cesarstva je likovna umetnost opustila vse poskuse realističnega upodabljanja fizičnih lastnosti predmeta. Na primer, podobe cesarjev (Dioklecijan, Galerij in Konstantin I.) skoraj nimajo razpoznavnih fiziognomskih značilnosti. Morda je bil to poskus, da bi se cesar oddaljil od navadnih smrtnikov in se približal božanstvom.

Arhitekturna uporaba

Kipi na rimskih stavbah so bili lahko zgolj dekorativni elementi ali pa so imeli politični pomen, na primer na triumfalnih lokih. Arhitekturno rimsko kiparstvo je v tem primeru odražalo ključne dogodke kampanje in cesarjevo zmago. Tak primer je Konstantinov obok v Rimu (ok. 315 г. н. э.), ki prav tako prikazuje poražene in zasužnjene "barbare", da bi posredoval sporočilo o superiornosti Rima. To upodabljanje resničnih oseb in posebnih zgodovinskih osebnosti v arhitekturi je v popolnem nasprotju z grškim slogom, v katerem so velike vojaške zmage običajno predstavljene kot metafore z liki iz grške mitologije, kot so Amazonke in kentavri, kot na Partenonu.

Pogrebne tradicije

Pogrebni doprsni kipi in stele (nagrobni spomeniki) so bili ene najpogostejših oblik kiparstva v rimskem svetu. Na njih je bil pokojnik upodobljen s partnerko, otroki in celo sužnji. Takšne figure so običajno nosile togo, ženske pa so bile upodobljene v skromnem položaju z roko na bradi.

Od drugega stoletja našega štetja dalje. э. pogreb je postal pogostejši (v nasprotju s tradicionalno upepelitvijo), kar je prispevalo k razvoju trga sarkofagov. Bili so vklesani v kamen in pogosto so na vseh štirih straneh in celo na pokrovu v visokem reliefu prikazovali prizore iz mitologije. Sarkofagi azijskega tipa so bili okrašeni z reliefi, izklesanimi skoraj krožno. Za prokoneški tip so bile značilne upodobitve deklet z venci.

Primeri

Dve veliki reliefni plošči s Titovega loka v Rimu veljata za prvi uspešen poskus ustvarjanja globine in prostora v kiparstvu. Plošče prikazujejo prizore cesarjevega zmagoslavnega sprevoda leta 71 n. št. э. po svojih pohodih v Judeji. Na eni je upodobljen Tit na vozu s štirimi konji, na drugi pa plen iz jeruzalemskega templja. Perspektivo uspešno dosežemo s spreminjanjem višine reliefa.

Drugi znani rimski kipi vključujejo kip rokoborca, ki temelji na grškem izvirniku, spečo Ariadno (še ena kopija), marmorni kip Venere s Kapitlja, Antinoas s Kapitlja, Konstantinov kolos.

Konjeniški kip Marka Avrelija, visok 3,52 metra, je eden najbolj impresivnih bronastih kipov, ki so se ohranili. Verjetno je bila ustvarjena med letoma 176 in 180. н. э.

Rimsko kiparstvo v Ermitažu

V muzeju je zbirka spomenikov iz 1. stoletja. B.C. э. - IV c. н. э. Kiparski portreti vključujejo podobe moških, žensk, otrok, cesarjev, uglednih državnikov in zasebnikov. Po njihovi zaslugi je mogoče slediti razvoju kiparskega portreta antičnega Rima. Bronasti doprsni kip Rimljana (1. stoletje) velja za enega najznamenitejših. B.C. э.), tako imenovani sirski (2. stoletje po Kr.). э.), portreta cesarjev Balbina in Filipa Arabskega (oba iz 3. stoletja n. št.), portreta kralja Balbina in egiptovskega kralja Filipa. э.).

Med upodobitvami cesarjev je treba omeniti Avgusta v podobi Jupitra (1. stoletje po Kr.). э.), doprsni kip Lucija Verusa (II c. н. э.). lahko tudi upoštevajte na kipu Jupitra (I c. н. э.), ki so ga našli v podeželski vili cesarja Domicijana. Zbirko dopolnjujejo tudi rimski oltarji, reliefi in marmornati sarkofagi.